Le centre d’art Vidéochroniques, situé dans le quartier du Panier, propose à nos adhérents une visite de l’exposition qui présente les œuvres d’Adrien Menu. 
Du 6 mai au 1er juillet prochain, Vidéochroniques a choisi de présenter cet artiste après l’avoir présenté lors de l’exposition collective « Sud Magnétique » en 2019.
Au sortir de sa résidence à la Casa de Velasquez à Madrid et avec le soutien de la Fondation des Artistes, cette exposition personnelle est ainsi une invitation à témoigner de l’évolution conséquente et constante de son travail, tant au plan conceptuel que formel.

Adrien fige, enfouit, exhume, du moins il tente de manifester avec autant de soin que possible l’incomplétude, le stigmate, la tendresse, la précarité et la désuétude à travers des techniques directement influencées par un certain académisme.
Par son travail il révèle une dimension mélancolique et propice à la rêverie, jusqu’alors peu visible.

Tout le monde est le bienvenu, même si on déteste l'art contemporain... au contraire d'ailleurs !
C'est gratuit et les médiateur·ice·s seront à disposition de nos adhérents.
Cela sera aussi l'occasion de découvrir ce lieu culturel situé dans un bel espace.

Adrien Menu
Né en 1991 à Saint-Rémy. Vit et travaille à Marseille
Adrien Menu a suivi ses études à l’École Nationale des beaux-arts de Dijon, à l’École des beaux-arts de Buenos aires, et à la Villa Arson - École nationale des beaux-arts de Nice dont il sort diplômé en 2016.
Dans ses sculptures, ses premiers gestes sont souvent des soustractions et des effacements qui donne l'opportunité de libérer de l’espace et du temps. Il subsiste alors des fragments - de corps, de machines, d’objets, d’architectures - qui semblent parfois se connecter entre eux pour créer des hybrides. L’immobilité règne, les machines sont à l’arrêt et affleure alors la question d’une production évidée. 
Et pourtant, ces “corps” immobiles restent traversés par des forces et des intentions qui déplacent l’intensité non plus dans le mouvement ou la vitesse, mais dans une activité mentale implicite. Modelage, moulage et objet récupéré cohabitent alors. Comme un virus silencieux dont les symptômes seraient le retrait et l’inactivité, des liens se tissent entre les pièces. Une contamination qui - de manière presque paradoxale - vient rappeler les objets à leur dimension fondamentalement organique, malades mais vivants.


Vidéochroniques
Vidéochroniques est une association sans but lucratif créée en 1989, implantée à Marseille. Elle organise des expositions et des projections, accueille des artistes en résidence et dispose d’importantes ressources documentaires dans le domaine de la vidéo d’artistes et plus largement dans celui de l’art contemporain. Elle travaille avec un réseau local, national et international de partenaires : associations, festivals, distributeurs, diffuseurs, galeries, lieux d’exposition institutionnels, écoles d’art, etc.
L’association avait initialement pour vocation de promouvoir les divers usages d’un médium spécifique – la vidéo – encore émergeants à l’époque de sa création, dans le contexte de l’art et de la culture. À partir de la fin des années quatre-vingt-dix, sous l’impulsion d’une partie de ses membres et d’une nouvelle direction, l’objet éditorial de la structure s’est ancré plus explicitement dans le champ de l’art contemporain. Depuis 2008 elle dispose d’un espace de monstration de 400 m² dans le quartier historique du Panier qui a donné lieu à la réalisation d’une trentaine d’expositions (individuelles et collectives), le plus souvent accompagnées de résidences préalables.
La réflexion aujourd’hui poursuivie par Vidéochroniques, basée sur une démarche prospective, s’appuie sur des éléments de programmation divers par leur nature et leur forme, qui témoignent de la pluralité des propositions formulées par les artistes et de la diversité des supports, médiums et outils dont ils font désormais usage. L’association s’attache plus précisément à mettre en lumière des œuvres exigeantes, rares ou méconnues, qu’elles soient émergentes ou accomplies, dont les qualités échappent aujourd’hui aux repérages des systèmes marchand et institutionnel. Hormis les expositions personnelles et collectives, d’autres propositions, comme des concerts, des performances, ou des séances de projection (vidéos d’artistes, films expérimentaux, documentaires de création, cinéma underground)... complètent occasionnellement l’éventail des formes mises en œuvre.
Présidé par l’historien d’art Fabien Faure, le conseil d’administration de l’association est constitué de personnalités diverses, aux activités et compétences complémentaires (artiste, programmateur cinéma, juriste, enseignant, chercheur...). Sa direction artistique est assurée depuis 1999 par Édouard Monnet, artiste, musicien et commissaire d’exposition. Il enseigne à l’École Supérieure d’Art de Toulon (histoire de la vidéo et des pratiques sonores, théorie de l’image).
L’association Vidéochroniques bénéficie du soutien de la Ville de Marseille, la Région Sud, la Direction Régionale des Affaires Culturelles de Provence-Alpes-Côte d’Azur – Ministère de la Culture, le Conseil Départemental des Bouches-du-Rhône.
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