Blanche vous propose de la retrouver au Palais Longchamp pour une visite du musée des Beaux-Arts avec l'exposition "Erwin Wurm" (durée env. 1h30).
Pour ceux et celles qui le désirent, vous pourrez partager ensemble un pique-nique dans le parc Longchamp (buvette à proximité).

Sur une proposition du [mac] musée d’art contemporain de Marseille, les œuvres de l’artiste contemporain Erwin Wurm seront présentées au musée Cantini, du 17 mai jusqu'au 15 septembre. Le musée des Beaux-Arts et la chapelle du Centre de la Vieille Charité feront l’écho avec d’autres pièces.
Se réclamant des mouvements artistiques Dada et Fluxus, cet artiste autrichien déploie son travail depuis les années 1980 à travers sculptures, vidéos, performances, etc.
La création d’une œuvre pour Erwin Wurm est une procédure d’émancipation. Il libère les objets de leur contexte familier, les remet en question et leur donne un sens hors du commun à l’image de ses célèbres One-Minute Sculptures où le spectateur est invité à interagir avec les objets du quotidien. Drôles et immédiatement accessibles, ses œuvres jouent avec le réel pour en souligner les codes, les angoisses et les absurdités.

"Je m’intéresse à la vie de tous les jours. Tous les matériaux qui m’entourent peuvent être utilisés,"aussi bien que les objets, les sujets impliqués dans la société contemporaine. Mon travail parle de l’être humain"dans toutes ses dimensions : physique, spirituelle, psychologique et politique". Erwin Wurm

Les oeuvres choisies dialoguent avec les caractères spécifiques à chacun des musées qui les accueillent : l'architecture de la Chapelle de la Vieille Charité, la peinture et la sculpture classique au Musée des Beaux Arts, la modernité surréalisante au Musée Cantini, le design futuriste au Musée Borély.

Musée Cantini : L’essentiel des œuvres et des vidéos parmi les plus célèbres de l’artiste.
Musée des Beaux-Arts : One-Minute Sculptures
Centre de la Vieille Charité : Narrow House

Plus d'infos : http://culture.marseille.fr/actualites/erwin-wurm-decouvrir-sur-trois-musees-municipaux

Le Musée des Beaux-Arts : le plus ancien des musées marseillais
Le musée des Beaux-Arts, le plus ancien des musées de Marseille, est l'un des quinze musées que le Consulat crée en 1801 dans les grandes villes de France.
Sous le Second Empire, pour lui offrir ainsi qu’au muséum, des espaces dignes de ses collections, la Ville de Marseille fait édifier sur les plans de l'architecte Henry Espérandieu, le Palais Longchamp qui sera inauguré en 1869. Ce monument dédié à la gloire des Arts et de la Science, commémore avec sa majestueuse fontaine centrale, l'arrivée dans la ville des eaux du canal de la Durance.
La collection du musée s'est constituée dans les premières années de la Révolution à partir des oeuvres saisies dans les églises et parmi les biens des nouveaux venus.
En 1802, l’État envoie dans les musées qu’il vient de créer, un choix de chefs d’oeuvre illustrant les grandes écoles de peinture d’Italie, de France et d’Europe du nord. Cet ensemble s'est enrichi pendant tout le XIXe siècle des tableaux que l’État continue d’envoyer régulièrement. Les acquisitions, legs et dons qui se succèdent pendant les deux siècles de son existence, ont donné au musée son visage actuel.
C'est ainsi que le musée des Beaux-Arts de Marseille peut présenter un bel ensemble des plus grands maîtres italiens et français des XVIe et XVIIe siècles avec des oeuvres de Lavinia Fontana, Guerchin, de Lanfranco, de Pannini pour l'Italie ou de Champaigne, Vouet, Lesueur, Greuze, Vernet, Hubert Robert ou David pour la France.
Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Jordaens, Stomer, et un des grands chefs d’oeuvre de Rubens, La chasse au sanglier.
La présentation du riche et dynamique foyer provençal du XVIIe et XVIIIe siècles est l'une des particularités du musée des Beaux-Arts de Marseille.
Les oeuvres du peintre caravagesque Louis Finson, de Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent le dynamisme de la Provence qui durant deux siècles a su attirer les artistes de l'Europe du Nord et du Sud. On y trouve enfin un exceptionnel ensemble de peintures, sculptures et dessins du plus grand artiste baroque français, Pierre Puget, né à Marseille en 1620.
L'Ecole française du XIXe siècle est l'un des temps forts de la collection. Aux côtés des plus grands maîtres, Courbet, Corot, Daubigny, Millet et Puvis de Chavanne, figurent les représentants de l'école de Marseille comme Loubon, Guigou, ou Ziem qui vont imposer leur vision originale des paysages lumineux du Midi.
La Voix intérieure, chef d'oeuvre de Rodin, donné par le sculpteur au musée, les bustes des célébrités du Juste Milieu ou le Ratapoil de Daumier sont quant à eux les oeuvres les plus célèbres de la galerie de sculpture du XIXe siècle.