Le CIRVA est un atelier de recherche et de création artistique qui n’est normalement pas ouvert au public, ce n’est pas sa vocation. Sa présence dans le quartier est d'ailleurs discrète.
Exceptionnellement, nous sommes acceptés pour une visite commentée payante (d'avance). Cela nous oblige à envoyer la liste des participants à l'avance et vous devrez présenter votre carte d'identité pour rentrer.
Vous aurez alors le privilège de découvrir le centre d’art contemporain, créé en 1983 à l’initiative du Ministère de la Culture. Il est installé dans un ancien bâtiment industriel du XIXème, en plein cœur du quartier Euroméditerranée.
Vous aurez la chance de voir l'un des artistes en résidence, nous ne savons pas encore lequel.

 
Atelier de recherche et de création contemporaine, le CIRVA accueille des plasticiens, designers ou architectes ayant des pratiques variées et désirant introduire le verre dans leur démarche créatrice. Ces artistes développent leurs projets de recherche et de réalisation, assistés de l’équipe technique du Centre, selon les modalités et le rythme convenant à chacun des projets.
Les artistes accueillis se confrontent, le plus souvent pour la première fois, à une matière difficile à maîtriser. Chacun des artistes révèle dans le matériau ce qui contribue à enrichir sa propre démarche.
Depuis trente ans, le CIRVA a accueilli quelque 200 artistes pour des projets divers, tant dans le domaine de l’art contemporain que du design et des arts décoratifs. Il possède une collection d’environ 600 œuvres qui sont montrées au cours d’expositions ou dans des musées et centres d’art à travers le monde.
 
Voir le site http://www.cirva.fr/
Pour avoir le privilège de revenir, devenez "amis du CIRVA" en devenant donateur individuel (100€) ou couple donateur (120€).
Vous serez conviés à des visites et rencontres avec les artistes en résidence et pourrez revenir à l’atelier en présence des souffleurs.
Vous recevrez régulièrement de l'information sur les activités et événements du Cirva.
Si vous devenez donateur bienfaiteur (500€), vous aurez droit à des visites privées de certaines expositions de la collection du Cirva et serez conviés à la soirée annuelle des amis.
 


L'une des deux lauréates 2017, Carolien Niebling :
Carolien Niebling est née en1984 à Maastricht, Pays-Bas. Lauréate du Grand Prix Design Parade de la villa Noailles en 2017, elle est en résidence au Cirva pour la réalisation d’un vase. Elle a débuté ses recherches en octobre 2017.Après l’obtention d’un premier diplôme à l’ArtEZ Arnhem Academy of Visual Arts en 2007, elle a débuté sa carrière professionnelle en travaillant en freelance notamment pour le Studio Mom et pour l’atelier Arnout Visser, mais également pour d’autres clients comme Rabobank, Eat Drink Design et la Dutch Design Week.
En 2012, elle a débuté un Master Design Produit à l’ECAL (École cantonale d’art de Lausanne, Suisse), où elle s’est spécialisée dans les rapports entre nourriture et design de produits. Après avoir obtenu son diplôme à l’ECAL en 2014, elle est restée au sein de cet établissement en tant qu’assistante pour le Master Design Produit.
Parallèlement à ses activités d’enseignement, elle a initié une recherche au long cours intitulée The Future Sausage, qui s’est conclue par un livre explorant le design de la saucisse et ses conditions de production. Les objectifs de cette recherche étaient entre autres de réfléchir à la saucisse végétarienne, dans un objectif clairement environnementaliste : comment manger moins de viande. Pour ce projet, elle s’est associée aux entreprises suivantes : SIGG, Woolmark, Nestlé, HES-SO et l’University of Applied Sciences and Arts of Western Switzerland.
Les travaux de Carolien Niebling explorent les passerelles entre science et nourriture, utilisant le design comme medium. Les aliments ont cet aspect fascinant d’être en perpétuelle évolution et transformation. La recherche autour de leur développement est constante. « La saucisse a été inventée il y a 5 000 ans et est toujours renouvelée aujourd’hui, elle est un vrai objet de design. » (traduction réalisée à partir du site de l’artiste)
carolienniebling.com