Une visite spécifique pour nos adhérents et sympathisants du centre d’art contemporain créé en 1983 à l’initiative du Ministère de la Culture.
Le CIRVA est installé depuis 1986 à Marseille dans un ancien bâtiment industriel, en plein cœur du quartier Euroméditerranée.

Atelier verrier de recherche et de création contemporaine, le CIRVA accueille des plasticiens, designers ou architectes ayant des pratiques variées et désirant introduire le verre dans leur démarche créatrice.
Ces artistes développent leurs projets de recherche et de réalisation, assistés de l’équipe technique du Centre, selon les modalités et le rythme convenant à chacun des projets.
 
Les artistes accueillis se confrontent alors, le plus souvent pour la première fois, à une matière fascinante mais difficile à maîtriser. Chacun des artistes révèle dans le matériau ce qui contribue à enrichir sa propre démarche.
 
Sous la conduite de l’artiste, l’équipe qui l’assiste s’efforce d’ajuster la palette des techniques et des savoir-faire disponibles au plus près du projet artistique. Cette attitude les amène quelquefois à inventer de nouveaux procédés, et parfois même les outils propres à leur collaboration. Par exemple, la technique Mistral - verre projeté à chaud, imaginée par Gaetano Pesce, est née au CIRVA et a fait l’objet d’un dépôt de brevet.
 
Depuis trente ans, le CIRVA a accueilli quelque 200 artistes pour des projets divers, dans les domaines de l’art contemporain et du design ou des arts décoratifs. Il possède une collection d’environ 600 œuvres qui sont montrées au cours d’expositions dans des musées, centres d’art ou galeries à travers le monde.
 
Parmi les travaux les plus marquants, nous pouvons citer :

• Les recherches de Pierre Soulages pour les vitraux de l’abbaye de Conques, en collaboration avec Saint-Gobain (1987-1989),
• Celles de Gaetano Pesce ayant abouti à la mise au point de cinq nouvelles techniques pour le verre - Mistral, Joliette, Vieux Port, Pastis, Plage - et à la réalisation d’un ensemble de 148 pièces (1988-1993),
• Les 200 pièces d’Erik Dietman présentées au Musée des Arts Décoratifs à Paris en 1997-98, puis au Nationalmuseum à Stockholm en 1999,
• L’Ange rouge de Marseille de James Lee Byars (1993, collection FNAC),
• La série Ongles de Giuseppe Penone (1987-1994),
• Le Planétarium (2002), les Portraits olfactifs (2004), Narcisse (2001) et la série des Hard Entry (2004), de Jana Sterbak, régulièrement présentés dans des expositions (pour ne citer que les dernières, musée Réattu, Arles, en 2011, Château de Villeneuve – Fondation Emile Hugues, Vence, en 2012, Abbaye de Montmajour, Arles, Collection Lambert et Palais des Papes, Avignon, en 2013),
• La Torre de Sonido (1999, collection du Musée National d'Art Contemporain Reina Sofia, Madrid, Espagne), œuvre monumentale de Javier Perez, composée de plus de 1400 pièces de verre à fond bombé, installées sur des étagères oscillantes, ou Lamentaciones (2007-2009), installation constituée de cloches noires en verre soufflé de grandes dimensions,
• Les éléments en verre du Kiosque des Noctambules (2000) de Jean-Michel Othoniel, réalisé pour la station de métro Palais Royal-Musée du Louvre, dans le cadre du centenaire du métro parisien,
• L’orgue à pets (1996) de Gilles Barbier,
• Le lustre de Pierre Huyghe, Philippe Parreno et M/M réalisé pour le pavillon français de la Biennale de Venise en 2001, acquis par le FNAC,
• Les installations Ellipse et Gazebo d’Andrea Branzi, présentées en 2008 à la Fondation Cartier pour l’art contemporain,
• Les 24 pièces Marseille Template de Terry Winters, exposées en 2006 au Musée départemental du compagnonnage de Romanèche-Thorins, en 2012 au Château de Villeneuve – Fondation Emile Hugues à Vence, et en 2013 à l’Abbaye de Montmajour, Arles,
• Voce parla luce de Giuseppe Caccavale, disques de verre soufflé et gravé, présentés en 2007 à la Chapelle de la Vieille Charité à Marseille et en 2012 au Château de Villeneuve – Fondation Emile Hugues à Vence,
• Les 14 sculptures Bouteille de Sorcière et les 7 tables avec bouteilles ou mammouths (Monday, Tuesday…), réalisées conjointement par Richard Deacon et Bill Woodrow, et exposées en 2008 au Bloomberg Space à Londres,
• The Messiah’s glASS d’Izhar Patkin, présenté en 2009 à l’exposition "Le sort probable de l’homme qui avait avalé le fantôme", à la Conciergerie, Paris, et en 2012 au Tel Aviv Museum of Art, Israël, et au Jewish Museum, New York 2011, à l’Abbaye de Silvacane, La Roque d’Anthéron, au musée du Quai Branly, Paris, en 2012 dans l’exposition "Les Maîtres du désordre", et en dépôt dans la collection permanente du Mucem, Marseille, depuis juin 2013,
• Les Nœuds soufflés de Jean-Luc Moulène, présentés à la foire Art Basel, Suisse, en juin 2012, au Modern Art Oxford, Royaume-Uni, de septembre à novembre 2012, à la galerie Thomas Dane, Londres, de novembre 2012 à février 2013, et dans l’exposition "Ici, Ailleurs", Tour-Panorama, Friche de la Belle de Mai, Marseille, de janvier à mars 2013,
• Cellules de Mona Hatoum, fruit d’un Atelier de l’Euroméditerranée mis en place par l’association Marseille Provence 2013, et réalisé au sein de l’entreprise Arnoux-Industrie à Aubagne et du CIRVA. Les Cellules ont été présentées dans l’exposition "Ici, Ailleurs", Tour-Panorama, Friche de la Belle de Mai, Marseille, de janvier à mars 2013, et à la galerie Chantal Crousel, Paris, de novembre 2013 à janvier 2014.

Concernant les réalisations touchant plus particulièrement au domaine du design et des arts décoratifs, nous mentionnerons :

• La série des plats de Martin Szekely pour la galerie Kréo (1999-2000), réalisés avec la technique Mistral,
• Les grands vases d’Ettore Sottsass pour la Galerie Mourmans, Maastricht (1999-2012), présentés de février à juillet 2013 à Sèvres - Cité de la Céramique et de novembre 2013 à avril 2014 au musée Adrien Dubouché à Limoges,
• Les séries de vases de Pierre Charpin, exposés en 2011-2012 au Mudac (Musée de design et d’arts appliqués contemporains), Lausanne, Suisse, à l’Abbaye de Montmajour, Arles, et au Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la faïence et de la mode, Marseille, en 2013,
• Les tables Shift et les lampes Spot de Sylvain Willenz, exposées à Bruxelles en septembre 2012 durant la manifestation Design September, à Courtrai en octobre 2012 pour la Biennale Intérieur, à Miami en décembre 2012 à l’occasion de Design Miami et à Dubai en mars 2013 pour les Design Days Dubai.

Voir le site http://www.cirva.fr/